Họa sĩ Nguyễn Duy Nhựt: Nghệ thuật là khả năng chữa lành, thúc đẩy cái nhìn đa chiều

"Trò chuyện với các vị thần" - tranh của Nguyễn Duy Nhựt. Ảnh: NVCC

Khai mạc vào lúc 6h chiều ngày 6/1, triển lãm "Đất – nước – gió – lửa và tâm" là lời chào năm mới đầu tiên tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM, trưng bày các tác phẩm tranh, tượng của họa sĩ Nguyễn Duy Nhựt.

Chủ đề về đất, nước, gió và lửa được hiểu là những yếu tố cổ điển để giải thích hoạt động của tự nhiên. Theo thời gian, không chỉ các giáo lý cổ xưa mà còn nhiều hệ thống khác đã áp dụng các yếu tố tương tự này để giải thích từ sinh học đến tâm lý học, chiêm tinh học và đôi khi nó còn dùng để biểu tượng hóa hành vi con người.

Mặc dù mỗi yếu tố mang những đặc tính vật lý riêng biệt, nhưng cả đất, nước, gió và lửa đều thể hiện sự linh hoạt trong việc tái tạo thế giới xung quanh chúng ta đang sống. Sự chuyển đổi này vẫn diễn ra hằng ngày, tạo nên một sự kỳ diệu và có tính liên tục trong sự hiện hữu của chúng.

Trong triển lãm lần này, Nguyễn Duy Nhựt tự sự, anh đang thử mình hòa vào các nguyên tố của tự nhiên, bước vào thế giới vũ trụ và trở thành một phần của các nhân tố ấy. Những trải nghiệm này đang khiến họa sĩ có chút lo lắng khi chứng kiến sự chia cắt ngày càng rõ rệt giữa con người và tự nhiên.

Những quan sát, những âm thanh mà Nhựt ghi nhận hàng ngày đều là những biểu hiện rõ ràng của sự phân ly không gian và thời gian. Sự tách biệt giữa con người, cách họ xa lánh bản nguyên, đang dẫn đến một sự mất cân bằng với các yếu tố cơ bản của cuộc sống.

Đối với Nguyễn Duy Nhựt, anh đang cảm nhận rõ ràng hơn sự cần thiết của việc tái kết nối, hòa mình trở lại với nguyên tố cơ bản, để tạo ra một sự cân bằng mới, một hiểu biết sâu sắc hơn về mối liên kết giữa con người và vũ trụ. 

Cho nên, triển lãm không chỉ là nơi để thể hiện về những điều Nhựt đang cảm nhận, mà còn là một hành trình sâu sắc để hiểu rõ hơn về bản chất của chúng ta và mối quan hệ không thể tách rời với vũ trụ rộng lớn, nơi mà chúng ta đang sống.

Trong một giai đoạn dài, Nguyễn Duy Nhựt khám phá và định hình cái mà anh muốn theo đuổi. Trong thế giới sáng tạo nghệ thuật, mục tiêu chung của mọi họa sĩ là tạo ra những tác phẩm với yếu tố trực quan, nhưng điều đặc biệt ở những người nghệ sĩ xuất sắc là khả năng vượt qua những mong đợi thông thường và kỳ vọng, để bộc lộ một phần tự do và hoang dã sâu thẳm bên trong họ thông qua trực giác.

Điều này đòi hỏi họ phải sở hữu một trái tim "tự do" đích thực, như thiền sư Thích Nhất Hạnh đã nói: "Khi bạn bỏ qua sự khen ngợi hoặc chỉ trích từ người khác, bạn mới thực sự là người tự do hoàn hảo". Bất cứ khi nào bạn tin vào bản năng bên trong mình, đó chính là cách bạn thể hiện mình là ai trên con đường chinh phục nghệ thuật.

Nguyễn Duy Nhựt không phác thảo hoặc tính toán trước về cấu trúc bức tranh, chỉ dùng màu sắc để tạo nên những đường nét trên bức tranh một cách tự nhiên.

Triển lãm lần này đưa chúng ta đi qua một hành trình đặc biệt của Nhựt - một cuộc hành trình đến sự tỉnh thức trong quá trình sáng tạo. Anh đã từ bỏ những cảm xúc và áp lực hàng ngày từ bên ngoài, không còn chiến đấu và căng thẳng với việc tạo ra những điều khác biệt, mới mẻ, mà thay vào đó, trở về với bản chất sáng tạo, sự thuần khiết của nghệ thuật. Đây là hành trình quay về với động lực bên trong, từ đó các tác phẩm được tạo ra một cách đơn sơ vì đam mê và tình yêu dành cho nghệ thuật.

Nghệ thuật có khả năng mở rộng tầm nhìn và tạo ra cầu nối giữa con người với thế giới xung quanh mình. Việc sáng tạo nghệ thuật có thể giúp họa sĩ thoát khỏi nhịp sống hối hả và tạo ra không gian cho tự do tinh thần. Nghệ thuật đối với Nguyễn Duy Nhựt còn có khả năng làm dịu đi nỗi đau, chữa lành, tìm thấy sự an ủi và niềm vui, thúc đẩy những cuộc đối thoại về những vấn đề trong xã hội, đưa ra cái nhìn đa chiều về các vấn đề như thiên nhiên, môi trường, con người, kích thích những suy nghĩ tích cực trong chính bản thân, thúc đẩy suy nghĩ sâu sắc để ước mong tìm được những giá trị cân bằng cho chính mình và cho xã hội.